About

The performance experiment „Machine to become”

„Machine to become“ is a series of performance experiments to tackle complex concepts and transform powerful stereotypes through improvising with audience assumptions, stories, sounds and movement.

The project was created in 2016 as part of Oito Solos +1, a platform of Grupo Oito, by dancers/choreographers Caroline Alves and Natalie Riedelsheimer. Since 2019, they have been developing it further with dramaturg Nora Haakh and collaborating with a growing network of women artists.

At this moment, both „Machine to become – Woman“ and „Machine to become – which Witch?“ can be booked as a Performance and/or a Workshop. The combination is ideal for festivals or political education programms as it empowers audience to witness, participate in and experience the process of becoming.


CAROLINE

Caroline Alves is a dancer, teacher and choreographer with over 20 years of dance experience. She has danced for some of Brazil’s most significant choreographers, including the renowned state company Cia. de Dança Palácio das Artes. During her time in Brazil, she pursued a psychology degree, conducting research focused on the creative processes within dance.

Since moving to Berlin in 2013, she has been an active member of Grupo Oito, participating in various productions performed at renowned venues like Ballhaus Naunynstraße, OYOUN Kultur NeuDenken, Gropius Bau, HALLE Tanzbühne Berlin, HAU – Hebbel am Ufer, and others.

She has been developing the performance experiment „Machine to Become” together with Natalie Riedelsheimer since 2016 and Nora Haakh since 2019. 

Parallel to her work with Grupo Oito and with Machine to Become, she has been developing her work as a choreographer, having created in 2021/2022 her first full-length choreography titled „TRANSATLANTICA,” that premiered at English Theatre Berlin – International Performing Arts Center.

Caroline’s practice focuses on the power of movement as a transformative agent of the body’s presence in the world, not only while dancing, but also in its ability to forge connections and create lasting transformations in relational spaces.

NATALIE

She studied contemporary dance in Freiburg and Berlin. Since 2010 she has been working as an artist in the independent scene in Berlin and is a permanent member of the dance collective Grupo Oito. As a dancer, she is significantly involved in the artistic and organisational development of the dance collective. The work of Grupo Oito is characterised by a strong physicality and deals with political issues. Natalie has participated as a dancer in over 12 Grupo Oito productions, which have been shown in Germany, Kenya and Turkey. In 2020 Natalie was assistant director in Ricardo de Paula’s project MIMIMI-Space (Premiered HAU Berlin).

Her personal artistic work is characterised by the exploration of the themes of being a woman, witches and feminism. She has worked on these themes in several solo works and in the performance series „Machine to become”, which she has been developing with Caroline Alves and Nora Haakh since 2016. 

In 2020/21 she received the Tanzpraxisstipendium from the Berlin Senate, in which she explored feminist spirituality and the representation of female archetypes. In 2023 she received the research grant „Memories of the Future” from the Fonds Darstellender Künste: an exploration of the social construction of age in relation to femininity.

NORA

Dr. phil. Nora Haakh is a cultural scientist and a researching artist between performing and visual arts. She works as a dramaturg, university teacher, graphic recorder, storyteller and performer. 

During her studies in Berlin, Paris, Istanbul and Cairo she started working as a dramaturg in the emerging postmigrant theatre movement in Berlin. Since 2012, she has participated in the birthing of numerous works in classical and new drama, documentary theatre, contemporary dance, performance and film as a dramaturg, curator and performer. Long-term collaborations include theatre director Nora Abdel-Maksoud whose political and humorous pieces are being shown all over Germany, the artistic/social laboratory AUCH, and the performance collective „Machine to become“. Her dissertation on theatre transfer and translation from Arabic into German was awarded the prestigious Augsburg Science Award for Intercultural Studies in 2021. Her current practice combines Graphic Recording, Storytelling and participatory Performance, as in her ongoing longterm artistic research „Tree Translator“. She shares her experiences in writing, as a speaker and teaching critical and applied dramaturgy at HAW Hamburg. 

Das Performance-Experiment „Machine to become”

„Machine to become“ ist eine Reihe von Performance-Experimenten, die sich mit komplexen Konzepten auseinandersetzen und mächtige Stereotypen durch Improvisationen mit Annahmen des Publikums, Geschichten, Klängen und Bewegungen umwandeln.

Das Projekt wurde 2016 als Teil von Oito Solos +1, einer Plattform der Grupo Oito, von den Tänzerinnen/Choreografinnen Caroline Alves und Natalie Riedelsheimer entwickelt. Seit 2019 entwickeln sie es mit der Dramaturgin Nora Haakh weiter und arbeiten mit einem wachsenden Netzwerk von Künstlerinnen zusammen.

Zurzeit können sowohl „Machine to become – Woman“ als auch „Machine to become – which Witch?“ als Performance und/oder Workshop gebucht werden. Die Kombination ist ideal für Festivals oder politische Bildungsprogramme, da sie das Publikum befähigt, den Prozess des Werdens zu beobachten, daran teilzunehmen und zu erleben.


CAROLINE

Caroline Alves ist Tänzerin, Lehrerin und Choreografin mit über 20 Jahren Tanzerfahrung. Sie hat für einige der bedeutendsten Choreografen Brasiliens getanzt, darunter die renommierte staatliche Kompanie Cia. de Dança Palácio das Artes. Während ihrer Zeit in Brasilien absolvierte sie ein Psychologiestudium und forschte über die kreativen Prozesse im Tanz.

Seit ihrem Umzug nach Berlin im Jahr 2013 ist sie aktives Mitglied der Grupo Oito und nahm an verschiedenen Produktionen teil, die an renommierten Orten wie dem Ballhaus Naunynstraße, OYOUN Kultur NeuDenken, Gropius Bau, HALLE Tanzbühne Berlin, HAU – Hebbel am Ufer und anderen aufgeführt wurden.

Seit 2016 entwickelt sie gemeinsam mit Natalie Riedelsheimer und seit 2019 mit Nora Haakh das Performance-Experiment „Machine to become”. 

Parallel zu ihrer Arbeit mit Grupo Oito und Machine to become hat sie ihre Arbeit als Choreografin weiterentwickelt und 2021/2022 ihre erste abendfüllende Choreografie mit dem Titel „TRANSATLANTICA” geschaffen, die im English Theatre Berlin – International Performing Arts Center uraufgeführt wurde.

Carolines Praxis konzentriert sich auf die Kraft der Bewegung als transformatives Mittel der Präsenz des Körpers in der Welt, nicht nur beim Tanzen, sondern auch in seiner Fähigkeit, Verbindungen zu schaffen und dauerhafte Veränderungen in Beziehungsräumen zu bewirken.

NATALIE

Sie studierte in Freiburg und Berlin zeitgenössischen Tanz. Seit 2010 arbeitet sie als Künstlerin in der freien Szene von Berlin und ist festes Mitglied im Tanzlkollektiv Grupo Oito. Als Tänzerin ist sie wesentlich an der künstlerischen und organisatorischen Weiterentwicklung des Tanzkollektivs beteiligt. Die Arbeit von Grupo Oito ist durch eine starke Physikalität geprägt und setzt sich mit politischen Themen auseinander. Natalie nahm als Tänzerin an über 12 Produktionen von Grupo Oito teil, welche in Deutschland, Kenia und Türkei gezeigt wurden. 2020 war Natalie Regieassistentin im Projekt MIMIMI-Space von Ricardo de Paula. 

Ihre persönliche künstlerische Arbeit ist geprägt von der Auseinandersetzung zum Thema Frau-Sein, Hexen und Feminismus. Sie bearbeitete diese Themen in mehreren Soloarbeiten und in der Performancereihe „Machine to become”, welche sie mit Caroline Alves und Nora Haakh seit 2016 entwickelt. 

2020/21 erhielt sie das Tanzpraxisstipendium vom Senat Berlin, in welchem sie sich mit feministischer Spiritualität und der Darstellung von weiblichen Archetypen beschäftigte. 2023 erhielt sie das Recherchestipendium „Erinnerungen der Zukunft” vom Fonds darstellender Künste: eine Auseinandersetzung mit der sozialen Konstruktion des Alters in Bezug auf Weiblichkeit.

NORA

Dr. phil. Nora Haakh ist Kulturwissenschaftlerin und forschende Künstlerin zwischen darstellender und bildender Kunst. Sie arbeitet als Dramaturgin, Dozentin, Graphic Recorderin und Performerin. 

Während ihres Studiums der Islamwissenschaft, Politikwissenschaft und Geschichte in Berlin mit Aufenthalten in Paris, Istanbul und Kairo arbeitete Nora Haakh als Dramaturgie- und Regieassistentin (u.a. für Yael Ronen und Jens Hillje), Übertitlerin und Produktionsleiterin. Zwischen 2012 und 2015 war sie als Dramaturgin am postmigrantischen Theater Ballhaus Naunynstraße tätig, seitdem freiberuflich im Bereich Theater, Performance, Tanz, Film, u.a. in langjähriger Zusammenarbeit mit Autorin/Regisseurin Nora Abdel-Maksoud, mit der Tanzkompanie Grupo Oito, mit dem interdisziplinären Künstler Ilker Abay und im Leitungsteam des Kunst-/Soziallabors AUCH. 2021 veröffentlichte sie ihre erste Monographie „Die Islamdebatte im postmigrantischen Theater”, im gleichen Jahr wurde ihre Doktorarbeit „Layla und Majnun in der Contact Zone” mit einem Sonderpreis Kultur des Augsburger Wissenschaftspreises für interkulturelle Studien ausgezeichnet. Sie performt als Storytellerin, als Mitglied des Kollektivs „Machine to become” und im Rahmen ihrer künstlerischen Forschung „Tree Translator”. 


Core team

Nora Haakh, Caroline Alves, Natalie Riedelsheimer

Collaborators

Hanna Kritten Tangsoo |

Pocket Design |

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